acvic centre d'arts contemporànies

FISURAS EN TIEMPOS ADVERSOS*
Taller: de Torolab - Raúl Cárdenas y Josep-Maria Martín
QUAM 2010
(* Frase de Fahdila Mammar pronunciada en su ponencia en QUAM 2010 Entre grietas. Ciudadanías y prácticas artísticas en código abierto, el 10 de julio)
ACVic Centre d’Arts Contemporànies. Del 12 al 16 de julio de 2010. Vic, Barcelona

Este taller pretende crear las condiciones para que se abra un proceso participado de investigación, reflexión y proposición a partir de distintos conceptos que se relacionan con  “el desarollo a escala humana”: ser, tener, hacer, estar / subsistencia, protección, afecto, entendimiento, participación, ocio, creación, identidad, libertad. Estos conceptos son una alternativa a los modelos tradicionales aplicados que han sido propuestos por el economista Manfred Max-Neef. El taller se focaliza en el ocio, un tema frecuentemente banalizado y poco valorado, siendo un elemento fundamental dentro del desarrollo integral de las personas y su contexto sistémico: espacial, temporal y colectivo.

Cuenta con la colaboración de Miquel Bardagil, Betlem Parés, gerente del Institut del Desenvolupament del Barri de  l'Erm de Manlleu, Fabiola Mora y Noemí Alonso, del pla de Barris de l'Ajuntament de Vic.

Participantes en el taller:

Ada Vilaró/Alba Maria Gómez/Carmela Fores/Cecilia Martin/Daniel Pérez/Diego Salazar/Elena Albesa/Elisenda Gabaldà/Erik Marc Trensig/Eva Cau/Eva Marichalar/Eva Muñoz/Florencia Aliberti/Gemma Barberà/Gloria Durán/Guilem Celada/Imma Camps/Irune Jiménez/Janney Altagracia/Jordi Lafon/Jordi Portet/Laura Marte MArtínez/Luis Alejandro Mora/Maria José Ribas/Marta Carrasco/Marta Llopart/Miquel Ollé/Miriam Baena/Montse Rierola/Nerea De Diego/Oriol Ocaña/Pablo Ángel Lugo/Pilar Sanmartin/Qin Wang/Raül Roncero/Sofia Mataix/Teresa Tipton/Toni Sangrà/Víctor Masferrer

QUAM 2010
Entre grietas. Ciudadanías y prácticas artísticas en código abierto
Viernes 9 y sábado 10 de julio.
Forum. Seminario internacional con la participación de Simon Sheikh, Fulya Erdemci, Rachel Anderson, Josep-Maria Martín, Laia Solé, Nicolás Dumit Estévez, Fadhila Mammar, Virginia Villaplana, Pilar Bonet, Torolab-Raúl Cárdenas, Democracia, Straddle3-David Juàrez.

De lunes 12 a viernes 16 de julio
Taller "Fisuras en tiempos adversos". Dirección Torolab. Raúl Cárdenas y Josep-Maria Martín

Inscripciones abiertas hasta 25 de junio.Descargar programa en pdf
Ciudadanías y prácticas artísticas en código abierto

La ciudad en tanto que espacio público es lugar de acogida y de refugio, de negociación y de conflicto, de integración y expulsión, espacio para compartir y espacio para conquistar, de calidad de vida y de segregación, de creatividad y de destrucción, de pacto y de revolución, de tránsito y de residencia, de soledad y de colectividad. Es ante todo el lugar para ejercer como ciudadano de todos aquellos que habitan en ella.

Las prácticas artísticas que inciden en el espacio social están estrechamente vinculadas a la ciudad y a las políticas culturales y sociales. Todos estos elementos mantienen una relación de dependencia y de afectación mutua. Bajo esta premisa se plantea tratar el concepto de ciudadanía desde la perspectiva de las prácticas artísticas que trabajan en el espacio social, ya sea desde el ámbito de la acción, la representación o la participación, y en relación con otros agentes que hacen de la ciudadanía un tema de análisis en el contexto social y político.
La condición de ciudadanía está sometida al conflicto. El conflicto no existe si no hay conciencia de identidad, de pertenecer a un grupo concreto con unos objetivos sociales, culturales y políticos comunes. El cambiante escenario de nuestras ciudades con la presencia visible en el espacio público de la multiplicidad cultural y étnica, hace que la movilización social para redefinir la condición de ciudadanía alcance nuevos espacios de representación. La relación local-global, nacional-universal afecta a la lógica de la ciudadanía expandida y afecta, también, a las prácticas artísticas que buscan en la ciudad un lugar para la acción.

A menudo las prácticas artísticas y creativas sufren una falta de relación en el contexto social y una escasa presencia en el ámbito educativo, que no ayuda a resolver ciertos problemas antagónicos de comunicación de este tipo de prácticas con los públicos. El código abierto en este contexto se refiere a la posibilidad de modificar de manera compartida, de construir conjuntamente significados y representaciones en la complejidad mutable del contexto social de la ciudad.

Este seminario se plantea desde el cruce de dos perspectivas no siempre conectadas, las prácticas artísticas y las prácticas socioculturales. Las prácticas artísticas que señalan posibles vías propositivas, desde mostrar situaciones latentes, hasta aportar soluciones, promover estrategias u orientaciones aplicables y que pueden tomar forma en las políticas culturales o sociales. Las prácticas socioculturales interesadas en promover situaciones imaginativas para incrementar las relaciones interculturales o la comunicación entre las diferentes condiciones ciudadanas presentes en los espacios públicos contemporáneos.

Líneas exploratorias:
- Experiencias que plantean alternativas a la relación entre ciudadanía y prácticas artísticas.
- Prácticas artísticas en el espacio social, entre la interacción, la participación y la mediación.
- Los conflictos de la ciudadanía en el contexto social, cultural y político.

Público al que se dirige:
Artistas, arquitectos, diseñadores, investigadores sociales, educadores, gestores y creadores interesados en promover acciones que inciden en políticas sociales, culturales o espaciales. También a todos aquellos estudiantes de comunicación, arte, arquitectura, diseño, sociología, pedagogía, antropología, ciencias políticas u otras disciplinas que encuentren en esta intersección un lugar de interés común.

sobre l'erm gris negre Inauguración de la exposición sobre l'erm gris negre de Manolo Gómez

El viernes 2 de julio a las 19'30h se inaugurará la exposición comisariada por Anna Palomo sobre l'erm gris negre.

La exposición, que se podrá visitar del 2 de julio al 5 de septiembre, es un conjunto de trabajos recientes realizados por el pintor. El lenguaje plástico de este autor es singular, fruto de una cuidadosa y silenciosa labor de taller. Manolo Gómez convierte a menudo, el soporte pictórico sobre el que trabaja en un escenario válido para manifestar una buena parte de sus inquietudes y desasosiego artístico.

Horarios: De lunes a viernes de 10h a 13h y de 17h a 20h/Sábado de 11h a 14h y de 17h a 20h y Domingos y festivos de 11h a 14h

Con el apoyo de: Ajuntament de Vic, Generalitat de Catalunya. Departament de Cultura i Mitjans de Comunicació y H. Associació per a les Arts Contemporànies.

Acciones Reversible. Arte, educación, territorio. Esta publicación recoge diferentes actividades organizadas por ACVic. Centre d'Arts Contemporànies, entre noviembre de 2008 y diciembre de 2009. En conjunto la publicación propone una progresiva gradación entre proyectos, colectivos e instituciones a través de diversas prácticas artísticas.

El concepto acciones reversibles hace referencia a la noción de reversibilidad entendida como la condición en que todos los elementos que actúan están presentes en diferentes grados de dependencia recíproca. En este caso, son prácticas artísticas que inciden en el espacio social mediante el desarrollo de acciones educativas. Los textos y los proyectos que se presentan hablan de las acciones reversibles que se producen en determinados contextos locales, que a su vez proponen diferentes respuestas a la pregunta: ¿Cómo podemos relacionar el arte, la educación y el territorio para formular proyectos que han de poder innovar en el diseño de políticas culturales? ISBN 9-788497-663632 Edición catalán/castellano ISBN 9-788497-663700 Edición inglés.