Un pas a dos. Pensar des de

Cicle de conferències. Gener - març 2013

Totes les sessions tindran lloc a les 20.15 h
al bar El Gravat (Sant Miquel, 19 de Vic. Tel. 938860276)

Organitza: Cafè Central i El Gravat

Amb la col·laboració: H. Associació per a les Arts Contemporànies i ACVic Centre d'Arts Contemporànies

Des d’on pensem el món? Cada disciplina estableix estratègies per entendre’l, per interpretar-lo i, a vegades també, per intervenir-hi d’alguna manera o altra. L’especialització i la compartimentació dels sabers i de les seves pràctiques fan que cada vegada més aquests sabers restin aïllats i sovint se’n perdi la difusió i es limitin les possibilitats d’influències recíproques.

Amb aquests diàlegs, distesos i assequibles, entre especialistes d’una mateixa disciplina es pretén tractar tant de la disciplina en si, com de quina manera aquests sabers ens poden ajudar a interpretar i a conèixer el món.

- Dijous, 10 de gener
Pensar des dels clàssics. Joan Ferrer i Oriol Ponsatí-Murlà

- Dijous, 24 de gener
Pensar des de la biomedicina. Cristina Pujades i Amadeu Godayol

- Dijous, 7 de febrer
Pensar des de la literatura. Sònia Moll i Víctor Sunyol

- Dijous, 21 de febrer
Pensar des d'una certa mística. Ramon Andrés i Antoni Clapés

- Dijous, 7 de març
Pensar des de la música. Jaume Ayats i Joaquim Rabaseda

AMAG! Presentació a càrrec de Jorge Raedo
10.01.2013 a les 18.00 hores
ACVic Centre d'Arts Contemporànies
c. Sant Francesc, 1 08500 Vic

Amag! és la revista d'arquitectura per infants.
Amag! és per tots els infants de 5-10 anys.
Amag! és un joc per tallar, trencar, destrossar...
Amag! és material de construcció, un joc i una eina d'investigació.
Amag! és un Open Educational Resource (OER) per a les escoles de tot el món.
Amag! està formada per articles A4 que es poden descarregar i imprimir. http://a-magazine.org Els infants aprenen arquitectura jugant amb les pàgines de la revista.

Amag! es va iniciar el gener de 2012 amb una periodicitat mensual, considerant que cada mes es publica un article que al finalitzar l'any esdevé el conjunt de la revista. Els articles han estat creats per especialistes en educació d'arquitectura per infants i joves, o professionals de l'art relacionats amb la infància.

Per al 2013 els articles d'AMAG! seran creats per institucions com Islington Museum (London), Museo Oteiza (Navarra), ACVic (Catalunya), ProxectoTerra (Galicia), Museo d´Arquitectura de Suècia (Estocolm), Museo del Disseny de Finlàndia (Helsinki), Centre Canadenc d´Arquitectura (Montreal), DAC (Copenague), Arc en Rêve (Bourdeux), MAXXI (Roma), Museo degli Innocenti (Firenze), Museo d'Arquitectura Leopodo Rother(Bogotà), Lastu (Lapinlahti), Big Kids Magazine (Melbourne), Spazio Magazine(Milano), Watermeloncat (Haarlem), JAS (Berlin, Hamburg), Creaviva_Centre Paul Klee(Bern), OTIS Universty (LA)

Per la difusió d´Amag! en col·legis hi col·laboren: ProxectoTerra (Galicia), Fundació Museu Jorge Oteiza (Navarra), Museu d'Arquitectura Leopoldo Rother (Bogotà), LAAFI (Mali), ACVIC (Vic), Museu degli Innocenti, (Firenze), Alvar Aalto Museum (Jyväskylä), Canadian Centre for Architecture (Montreal), Arkitekturmuseet(Estocolm).

Amag! és una iniciativa de Rakennetaan kaupunki! (Finlàndia) i Maushaus (Euskadi).
Jorge Raedó és el director, Maushaus són el editors. ProxectoTerra (Galicia) dóna suport.

AQUI SPOT. TALLERS NADAL 2012

Un espai per aprendre jugant en família amb la segona vida dels objectes, per promoure el consum responsable i el desenvolupament sostenible a través d'una pila de tallers!

Dissabte 22
11-14h. TALLER 1: BICIA’T Reparació de bicis
17-20h. TALLER 2: FES-TE UN JOC!

Dissabte 29
11-14h. TALLER 3: TITELLES I CONTES RECICLATS - TALLER ANULAT!
17-20h. TALLER 4: ARMARI COL·LECTIU + NI PLÀSTIC NI PAPER + TALLER D'ESTAMPACIÓ ULTIMS DIES PER INSCRIURE'S AL TALLER!

Inscripcions:

Per assistir al taller és necessària la inscripció prèvia. Places limitades. Es reserva per ordre d'inscripció.

ÚLTIMS DIES PER INSCRIURE'S ALS TALLERS!
>Accés al formulari d'inscripció
Per més informació i contacte podeu trucar al 93 885 37 04 o enviar un correu electrònic a Aquesta adreça electrònica s'està protegint contra robots de correu brossa. Necessiteu que el JavaScript estigui habilitat per a mostrar-la

Preus:

- Cada taller té un cost de 5€ per persona
- Oferta inscripció a dos tallers: 8€ per persona
- Oferta inscripció a quatre tallers: 12€ per persona

- Si el menor inscrit al taller necessita l'ajuda d'un adult, els tallers són gratuïts pels adults acompanyants

A qui va adreçat:
Públic familiar.
Nenes i nens, joves i adults que vulguin experimentar donant noves vides a objectes en desús, treballar de manera col·lectiva per intercanviar coneixements, experiències i materials. Buscar alteernatives lúdiques, creatives i educatives enmig d'unes dates en les que ens trobem immersos en un ambient encarat al consum excessiu.

ARTS, TECNOLOGIES, COMUNICACIÓ

#1. RETAIL DESIGN. Disseny d’aparadors i espais comercials. + INFO
Curs impartit per Mònica Pla

Dates
15 h. 5 sessions de 3 h
Dilluns 15, 22 i 29 d’octubre i 5 i 12 de novembre de 2012
De 17.00 a 20.00 h

Lloc
ACVic Centre d'Arts Contemporànies (Sant Francesc, 1. 08500 Vic)

Introducció
Curs orientat a transmetre els coneixements bàsics de disseny i comunicació aplicada als espais comercials. L'aparador és l'element de comunicació directe amb les persones que transiten per l'espai públic. Factors com la percepció visual, la combinació d'elements i materials, la renovació temporal, són elements claus per connectar la imatge d'un espai comercial amb els clients habituals o potencials. Altres factors com la circulació o les experiències sensorials són elements clau en l’interior dels espais comercials. Tots ells es tractaran dins d'aquest curs. Es partirà de l’art i el disseny com a base dels projectes, per generar elements estètics i sensorials. Curs amb llenguatge planer i introductori en el disseny de l'espai comercial. Amb una base teòrica i amb una part creativa. Amb la possibilitat d’analitzar i desenvolupar casos reals de part dels assistents al curs.

#2. WEB PER PROJECTES. Gestors de Contingut. + INFO
Curs impartit per Àlex Miras i Dolça Moreno

Aquest curs es realitza en col·laboració entre ACVic i VIT Vic Integració Tecnològica

Places exhaurides. Les properes inscripcions entraran en llista d'espera.

Dates
20 h. 10 sessions de 2 h
Dimarts 16, 23 i 30 d'octubre, 6, 13, 20 i 27 de novembre i 4, 11 i 18 de desembre de 2012
De 19.00 a 21.00 h

Lloc
VIT Vic Integració Tecnològica (de la Llotja s/n. Recinte firal El Sucre. 08500 Vic)

PRIMERA PART. Introducció al llenguatge i les eines web
Impartit per Dolça Moreno

El desenvolupament tecnològic modifica les formes d'organització, pensar i veure el món. L'Internet, i més concretament el web, és un nou paradigma social i històric. És una eina per compartir, comunicar i relacionar inputs, generar informació i coneixement. En aquest curs volem ensenyar-vos els conceptes i nocions del web com a espai interactiu de continguts i difusió. Entendre el codi i el funcionament intern, estructurar els continguts, organitzar-los gràficament, conèixer el programari i saber utilitzar algunes de les eines, són elements claus per adquirir autonomia i acció dins del món digital. Ens centrarem de manera específica amb eines de programari lliure, en tant que esdevenen analogies pràctiques del model cooperatiu impulsat per la cultura digital. S’incidirà en metodologies d'autoaprenentatge i autogestió, amb el propòsit de la producció de llocs web propis.

SEGONA PART. Wordpress a fons
Impartit per Àlex Miras

Aquest curs està adreçat a aprofundir en el domini de les eines, l'estructura i la gestió dels continguts que ens ofereix el gestor de continguts Wordpress. Es donaran els coneixements per tal de personalitzar el Wordpress i fer que s'adapti a les necessitats del teu projecte a la xarxa. Mitjançant l'ús de plantilles freeware es podrà canviar el format, el disseny, l'estructura de la navegació per tal de que s'adapti a la imatge corporativa de la teva empresa o al disseny que tu mateix proposis. Eines com les funcionalitats per fer-lo multi-idioma, sistemes de venda online, difusió per les xarxes socials, etc. Tan si ja tens una web i vols re-estructurar-la, com si tens un nou projecte personal, o vols activar una web per un projecte col·lectiu, aquest curs t'introdueix de ple a les eines que permetran fer del teu lloc web un espai dinàmic que traurà profit de les tecnologies actuals i en facilitarà el seu manteniment.

#3. ARTTERÀPIA. Eines de coneixement personal. + INFO
Curs impartit per Marta Casasas

Dates
16 h. 8 sessions de 2 h
Dijous 18 i 25 d'octubre, 8, 15, 22 i 29 de novembre i 13 i 20 de desembre de 2012
De 18.00 a 20.00 h

Lloc
ACVic Centre d'Arts Contemporànies (Sant Francesc, 1. 08500 Vic)

Introducció
L’artteràpia utilitza les arts visuals com a mitjà de comunicació d’emocions complexes, així com per acompanyar i resoldre problemàtiques o patologies dels qui l’utilitzen. L’artteràpia recupera allò que es busca i es construeix per instint, a partir de produccions espontànies, sense normes. És un projecte de creixement personal i de transformació positiva des d’un mateix i per si mateix. Permet a la persona recrear-se en ella mateixa en un recorregut simbòlic de creació en creació. La teràpia artística es preocupa de la persona i té un camp d'aplicació ampli en àrees com poden ser la rehabilitació, l'educació o la salut mental.
En aquest curs es tractaran diverses tècniques artístiques amb l’objectiu d’introduir-nos al món de l’artteràpia, utilitzant-lo i gaudint-lo a nivell personal per entendre com podem treure’n profit.

#4. ARTESANIA DIGITAL. Programació i fabricació de mecanismes d'us quotidià. Art i robòtica. + INFO
Curs impartit per BlablaLAB

Aquest curs es realitza en col·laboració entre ACVic i Cercle Artístic Sant Lluc (Barcelona)

Dates
24h. 6 sessions de 4 h
Dissabtes 20 i 27 d’octubre, 10, 17 i 24 de novembre i 1 de desembre de 2012
De 10.00 a 14.00 h

Lloc
Cercle Artístic Sant Lluc (Mercaders, 42. 08002 Barcelona)

Introducció
“Programació de microcontroladors” o “computació física” són paraules que semblen descriure àrees de coneixement complexes i remotes. En aquest taller descobrirem que, contràriament a aquesta impressió, són realitats molt properes i que podem abastar.
Emprendrem un viatge a l’interior de les petites màquines pensants i, amb deixalla tecnològica i de baix cost fabricarem artefactes de tota mena. Paràsits, titelles, híbrids, autòmats, o extensions de nosaltres mateixos! Capacitats per sentir amb altres sentits dels que nosaltres estem dotats, reactius, llestos per interactuar entre el mon físic i virtual en dimensions tangents a les nostres realitats.
Dispositius estètics, còmics, polítics, o funcionals amb una materialitat i capacitats augmentades.

[Descarregar programa dels cursos en pdf]

> Accés al formulari d'inscripció comú per a tots els cursos

Morir de Frío. Presentació d'un projecte en format blog.

13.06.2012 a les 19.30h

Lloc: ACVic Centre d'Arts Contemporànies
C. Sant Francesc, 1, 08500 Vic

Morir de frío és la voluntat de potenciar la reflexió sobre l'art, en tots els seus contextos, posada en forma de blog. De manera assagística parla sobre diferents aspectes dels àmbits artístics, sobre filosofia i cinema; comentant exposicions, fent cròniques de diferents esdeveniments, analitzant pel·lícules, fent entrevistes i descobrint artistes emergents.

El passat mes de maig van presentar-se públicament a la galeria COSMO, de Barcelona, acompanyats de Lluís Nacenta. Ara el porten a Vic per explicar què els mou a fer el què fan i convidar-nos a repensar conjuntament la crítica de l'art o, si més no, el fet d'escriure sobre art avui en dia.

Morir de frío és un projecte d'Edgar Díaz (Barcelona 1991), Anna Dot (Vic 1991), Palma Lombardo (Osca 1991), Blai Marginedas (Vic 1990), Raquel Vila (Vic 1990) i Alba Vilamala (Vic 1991).

ARTS, TECNOLOGIES, COMUNICACIÓ.

Be Your Own Souvenir. blablaLAB Francesc Orenes Luís Soler Jorge Luis Marzo #1. ARTESANIA DIGITAL. Programació i fabricació de mecanismes d'us quotidià. +INFO

Curs impartit per blablaLAB. Amb la col·laboració del VIT (Vic Integració Tecnològica)

DATES
6 sessions de 4 h. Dissabtes 14, 21 i 28 d'abril i 5, 12 i 19 de maig de 2012 de 10.00 a 14.00 h

INTRODUCCIÓ
“Programació de microcontroladors”, “computació física” i “fabricació digital” són paraules que semblen descriure àrees de coneixement complexes i remotes. En aquest taller descobrirem que, contràriament a aquesta impressió, són realitats ubiqües que podem abastar.
Emprendrem un viatge a l’interior de les petites màquines pensants i, amb deixalla tecnològica i impressores tridimensionals, fabricarem artefactes de tota mena. Paràsits, titelles, híbrids, autòmats, o extensions de nosaltres mateixos! Capacitats per sentir amb altres sentits dels que nosaltres estem dotats, reactius, llestos per interactuar entre el mon físic i virtual en dimensions intersectants amb les nostres realitats. Criatures estètiques, còmiques, polítiques, o funcionals amb una materialitat i capacitats augmentades.

#2. ART SOBRE PAPER +INFO
Curs impartit per Francesc Orenes.

DATES
10 sessions de 1 h 30 min. Dijous 10, 17, 24 i 31 de maig. 7, 14, 21 i 28 de juny. 5 i 12 de juliol de 2012. De 18.30 a 20 h

INTRODUCCIÓ
En un moment històric en què les noves tecnologies anuncien un canvi de rumb en la comunicació, la informació i el coneixement, el curs d’ART SOBRE PAPER té com objectiu rescatar la memòria històrica del rol que ha jugat el PAPER com a suport de la visualització de les arts en algunes de les seves manifestacions i disciplines: gravat, cartells, ex-libris, fotografia, publicitat… de tanta importància i amb tanta incidència a partir de la Revolució Industrial.
Sempre il·lustrat amb imatges i material original de primera mà, aquest curs es complementa amb el reconeixement, real i directe, de les tècniques tradicionals de gravat a més de la trobada-entrevista amb un artista gravador i la visita al seu taller.

#3. ENREGISTRAMENT I EDICIÓ DE SO. Paisatges sonors +INFO
Curs impartit per Lluís Solé

DATES
10 sessions de 2 h. Dimecres 9, 16, 23 i 30 de maig, 6, 13, 20, 27 de juny i 4, 11 de juliol de 2012
. De 18.30 a 20.30h

INTRODUCCIÓ
A través d’un viatge espacial, temporal i sensorial, ens endinsarem al món sonor en tota la seva amplitud, anant més enllà del concepte musical clàssic. Netejarem les oïdes per atansar-nos una nova dimensió auditiva. Aprendrem les claus del so, les seves qualitats, la seva influència sobre les persones i els estats d’ànim, emocions i sentiments. Experimentarem l’escolta profunda del paisatge sonor quotidià tot fent atenció a la multidimensionalitat del so i ens iniciarem en el camp de la creació sonora a partir de sons ambientals.

#4. LA FUNCIÓ DE LES IMATGES +INFO
Curs impartit per Jorge Luís Marzo

DATES
4 sessions 2h 30 min. Dimecres 11, 18 i 25 d’abril. 2 de maig de 2012 de 18.00 a 20.30 h.

INTRODUCCIÓ
Les imatges també adopten el seu significat en funció dels entorns, contextos i respostes on són difoses, transformant les estratègies comunicacionals que els hi atribuïen els seus productors.
Quan agafem una obra d’art i la situem en un context descodificat artísticament, la resposta cap a la imatge és totalment diferent a la que habitualment es desenvolupava. Això també passa quan parlem d’altres terrenys com la comunicació publicitària, la informació sociopolítica, o la religiosa. Aquest curs vol donar eines als “professionals” i docents per fer-los conscients de l’enorme complexitat que comporta entendre la imatge de manera que sigui més factible comprendre el context on els seus treballs rendiran comptes.
El curs s’imparteix mitjançant un llenguatge planer sense perdre de vista la complexitat d’alguns dels temes tractats, disposant d’un ampli ventall de recursos audiovisuals per dotar als assistents d’eines d’interpretació. Vol ser un punt de trobada de diferents sensibilitats, tan professionals com socials.

> Accés al formulari d'inscripció comú per a tots els cursos
- Tots els cursos compten amb certificat d'assistència expedit per la Universitat de Vic.

TALLER EXPERIMENTAL DE VESTUARI I COMPLEMENTS
Divendres, 30 de desembre de 2011
Horari: de 10h a 13 h
Preu: 5€
A partir de 14 anys

Anna Estany es proposa transformar els texans, les samarretes, les jaquetes, les camises... que ja no utilitzem mitjançant processos tèxtils i pictòrics. El taller té com a objectiu reutilitzar allò que ja tens i reciclar transformant.
Cal portar: tisores, agulles de cap i de cosir, didal, fils, centímetre, guixos, botons, teles, trossets de ganxet... i les peces de roba que vulguis transformar.
També hi haurà l’Armari Col·lectiu: porta la roba que no et posis i intercanvia-la per altra que t’agradi.

TALLER L'ARXIVADOR D'IMATGES I SONS
Divendres, 30 de desembre de 2011
Horari: de 17 a 20 h
Preu: 5€
Nens i nenes entre 4 i 14 anys

Anna Recasens i Ricardo Massari (MEL/mobile education lab) proposen un espai per experimentar amb narracions, dibuix, cinema i música en català, castellà, italià o anglès.
Per als més petits, un taller de partitures visuals i per als grans, so per a musicar pel·lícules mudes (Melies, Chomon...) amb instruments musicals senzills fets amb material reciclat.

POLÍTIQUES CULTURALS, PRÀCTIQUES ARTÍSTIQUES I MODELS DE FINANÇAMENT

Lloc: ACVic Centre d'Arts Contemporànies
C. Sant Francesc, 1 08500 Vic

14.12.2011
16,30h a 20,00h. Debat obert al públic

Polítiques culturals i models de finançament en relació amb les pràctiques artístiques.

Jornada organitzada per XARXAPROD en col·laboració amb ACVic amb l'objectiu de dialogar sobre el nou escenari que, sota els efectes de l'economia global, incideixen en les polítiques culturals més localitzades, així com els mecanismes de finançament per a portar a terme els projectes concrets des de l'àmbit de les pràctiques artístiques en el context català.

En el marc d'aquesta jornada s'organitza un debat al que es convida a participar-hi persones  amb responsabilitats polítiques i vinculades a diverses administracions del territori que, en debat amb experts involucrats en el l'àmbit de l'economia de la cultura, la gestió de projectes o l'anàlisi del context cultural, podran tractar temes d'interès específic pels membres de Xarxaprod.

Xarxaprod és una entitat sense ànim de lucre que aplega uns 25 membres entre entitats, institucions i projectes que ofereixen recursos, mitjans i recolzament als processos de producció en l’àmbit de la creació artística contemporània. La seva funció és impulsar iniciatives i promoure projectes de creació, amb la voluntat d'oferir un servei públic. En el seu conjunt Xarxaprod ofereix serveis com espais, recursos tècnics i/o de gestió, formació, ajuts econòmics i residències o tallers.

Des del 2006 Xarxaprod ha apostat per combinar estratègies per a impulsar la recerca, la producció, l'ampliació de públics i la difusió de les pràctiques artístiques. La gestió està portada a terme per equips de persones provinents de les múltiples vessants de l'art i que en molts casos exerceixen diverses funcions simultànies com la pràctica artística, la docència, el comissariat o la gestió de projectes. En el seu conjunt hi ha un clar interès per a promoure la investigació com a paradigma artístic, l'autogestió de projectes, l'obertura cap a nous territoris per a conformar escenaris de desenvolupament cultural, d'interacció social i proximitat amb els potencials usuaris. En el seu conjunt Xarxaprod abasta el territori català localitzant-se en una diversitat de llocs entre ciutats capitals, ciutats mitjanes i petites poblacions. El marc de les relacions entre els membres es manté sota els principis d’ètica de la sostenibilitat i la reciprocitat de les relacions.

La jornada vol analitzar i debatre una situació present i un futur immediat. El terreny que aquí ens ocupa s'havia caracteritzat per una articulació i expansió de projectes artístics en el territori català. En aquest moment es preveu que, en un futur immediat, haurà de repensar-se per a subsistir i redefinir-se com a servei públic per tal de justificar-se davant d'una societat tradicionalment exigent en les infraestructures bàsiques, però molt més passiva i desconnexa amb les activitats culturals. Una situació que procuren pal·liar la majoria de membres de Xarxaprod, però que requereix d'una tasca a llarg termini amb el compromís i la implicació de molts agents. Enfront d'aquest nou repte es pretén conèixer i analitzar possibles escenaris de futur.

Taules de treball i conferències públiques al Museu Reina Sofia

Fase 5 del projecte Ceci n'est pas uneix voiture.
Dates: 30 de novembre i 1 desembre 2011
Lloc: Museu Reina Sofia, Edifici Sabatini, Auditori. Madrid
Hora: 19:30 h
Entrada: gratuïta fins a completar aforament

Organitza: Museu Reina Sofia IDENSITAT, ACVic i Can Xalant. Col · labora: Trànsit Projectes.

Artefactes d'acció directa és una trobada ideada per discutir sobre els processos d'articulació d'eines capaces de renovar els rols habituals de l'art contemporani. Davant la insistència museística de gestionar la producció cultural contemporània com un objecte per al reconeixement passiu, en els últims anys hem assistit a la proliferació d'iniciatives autoorganitzades que aprofundeixen en les enormes possibilitats derivades de la implementació de les pràctiques artístiques en l'espai públic. Aquestes iniciatives han permès idear nous formats de dispositius expositius, convertits ara en instruments de participació directa i posats al servei de la investigació social.

Artefactes d'acció directa s'inscriu en el marc del projecte Ceci n'est pas uneix voiture, un projecte basat en artefactes mòbils ideats en diferents ciutats del món a la manera d'eines per a noves pràctiques instituents i per renovades experiències pedagògiques. Es concep com un procés de treball que combina investigació, producció, formació i difusió, mitjançant diferents fases que s'han desenvolupat des de juliol del 2010 fins al gener del 2012, així mateix participa de la línia d'investigació al voltant de noves pràctiques i polítiques institucionals oberta pel Museu Reina Sofia i la seva programació en xarxa en anys recents.

La trobada Artefactes d'Acció Directa s'ha organitzat a partir de tres taules de treball les quals, després elaborar uns materials de discussió, traslladar les seves conclusions en sessions obertes al públic.

Taula 1. Pedagogia i territori
Taula 2. Altres institucionalitats. De la crítica institucional a la institució en crisi
Taula 3. Mobilitat i Espai social.

Les jornades comptaran amb la participació de Joaquín Barriendos, Jesús Carrillo, Antonio Collados, Pep Dardanyà, Edgar Endress, Yaiza Hernández, Ramon Parramon, Martí Peran, Matthias Rick, Javier Rodrigo, Tomas Ruiz-Rivas i Aída Sánchez de Serdio.

Per a més informació:
http;//museoreinasofia.es

Dimecres 26 d'octubre, 9, 16 i 30 de novembre i 14 de desembre de 2011

Les sessions tindran lloc a les 20.30 h al bar El Gravat (Sant Miquel, 19 Vic)

Café Central-Bar El Gravat-ACVic Centre d'Arts Contemporànies

Des del primer cicle de Un Pas a Dos a Vic, el 1998, aquestes converses públiques i obertes amb escriptors han ofert un ventall ben ampli de la creació literària. En aquesta edició de 2011 obrim l’espectre a la creació en diverses disciplines.

Els creadors conversaran amb un interlocutor coneixedor de la seva obra en un diàleg que se centrarà en els processos i mecanismes de creació i en el treball que estan portant a terme en aquests moments.

Disseny, música, escultura, literatura i traducció seran les disciplines protagonistes. Llenguatges diferents per a una mirada sobre la creació i els creadors, els seus processos i el seu treball, en una conversa
oberta i distesa en un espai ben acollidor.

PROGRAMA

Dimecres 26 d’octubre
Martí Guixé (ex-dissenyador) amb Toni Ferron i Marcel·lí Gutièrrez (artistes, dissenyadors i components de Visual Brothers)

Dimecres 9 de novembre
Xavier Maristany (músic) amb Ramon Ferrer (músic i musicòleg)

Dimecres 16 de novembre
Víctor Sunyol (escriptor) amb Jordi Marrugat (crític literari)

Dimecres 30 de novembre
Josep Ricart Rial (escultor) amb Anna Palomo (crítica d’art, professora de la UVic)

Dimecres 14 de desembre
Anna Casassas (traductora) amb Antoni Clapés (poeta, crític, editor i traductor)

Jordi Canudas. 1021 Dies. Mercat i memòria 27.10.2011 de 10.00h a 14.00h i de 16.00h a 18.00h

Lloc: Pati Manning
Plató del CERC
C/ Montalegre, 7
08001 Barcelona
a/e: Aquesta adreça electrònica s'està protegint contra robots de correu brossa. Necessiteu que el JavaScript estigui habilitat per a mostrar-la

Destinataris

Tècnics municipals responsables de programes d’arts visuals i altres tècnics municipals vinculats amb programes culturals transdisciplinaris.

Objectius

Donar eines als municipis per:
A) Promoure  pràctiques artístiques col·laboratives com a eines d’anàlisi i coneixement de la realitat i, també, com a eines d’acció.
B) Posar en evidència que les arts visuals contribueixen a donar respostes als reptes d'ordre social dels nostres dies (segurament aquesta potencialitat s’ha d’impulsar especialment en temps de crisi).
C) Presentar propostes creatives que cerquen la transdisciplinarietat entre els àmbits social, cultural, educatiu i artístic.
D) Augmentar la visibilitat, la comprensió i la integració de l'art contemporani entre la ciutadania.

Continguts

Presentació de projectes a càrrec dels seus impulsors, tant artístics com d’altres sectors, que parteixen de la base que les arts visuals són una potent eina de desenvolupament cultural i social. És a dir, es tracta de presentar plantejaments i pràctiques artístiques que vinculen clarament l’art i la societat, que impliquen professionals que treballen processualment i transversalment entre el sector artístic i altres sectors.

La jornada es desenvolupa mitjançant cinc ponències amb la presentació de projectes i dues sessions de debat. Amb la participació de Ramon Parramon, Jordi Canudas / Carme Carbonell, Laia Solé / Glòria Safont-Tria, Javier Rodrigo i Marta Ricart.

Organitza

Programa d’Arts Visuals. Àrea de Coneixement i Noves tecnologies. Diputació de Barcelona [www.diba.cat/oda/arts_visuals.asp] i ACVic, Centre d’Arts Contemporànies [www.acvic.org]

© Joanot Cortés Els cursos que s'ofereixen són:

EL D_EFECTE BARROC
Polítiques de l’imatge hispana +info

Curs impartit per Jorge Luís Marzo
Mitjançant l’arxiu documental elaborat per l’exposició, el seminari pretén analitzar la hispanitat com un marc comú i homogeni entre Espanya i Llatinoamèrica. Es planteja el relat “barroc” com una mostra de les estratègies político-culturals que han ajudat a crear al llarg del temps un relat oficial homogeneïtzador, el mite hispà, i de la responsabilitat que han tingut els artistes en la perdurabilitat d’aquest mite. El seminari ofereix eines d’investigació, perquè permeti l’enriquiment de les línies discursives amb l’aportació constant de punts de vista i experiències paral·leles. El seminari té com a punt de partida l’exposició comissariada per Jorge Luís Marzo i Teresa Badia, “El d_efecte barroc. Polítiques de la imatge hispànica”, produïda i exhibida al CCCB Centre de Cultura Contemporània de Barcelona de novembre de 2010 a febrer de 2011.

CLAUS PER ENTENDRE L’ART CONTEMPORANI
De les primeres avantguardes a l'art actual +info
Curs impartit per Francesc Orenes

Aquest curs dóna les claus per conèixer l'evolució de l'art en les primeres i segones avantguardes, la post-modernitat i el context actual. Planteja una visió panoràmica de l’art modern atenent les coordenades pròpies del context històric, social i cultural en què va aparèixer. 
El curs s'imparteix de manera entenedora i sempre il·lustrat amb imatges de les principals obres artístiques. Proposa la possibilitat de conèixer aspectes de la història i la cultura contemporània, però també la de comentar, debatre i dialogar de manera participativa.

COACHING I CREATIVITAT +info
Curs impartit per Fàtima Alemany

L’objectiu d’aquesta proposta és descobrir què pots aconseguir amb el coaching. Pensar de manera diferent, convertir els problemes en oportunitats, o ser la millor versió d'un mateix són alguns dels punts clau d'aquesta proposta. També es vol donar eines a les persones que habitualment o en moments puntuals treballen en projectes culturals, per tal d’impulsar la seva creativitat i obtenir resultats.

VIC.DOC
Estratègies col·lectives de creació documental +info
Curs impartit per Joanot Cortès

Taller pràctic de creació documental: estratègies per a la recerca, la narració i el rodatge documental. El Mercat de la Plaça Major de Vic serà el nostre camp d'acció per posar en pràctica estratègies d'investigació, narració i captura documental. Realitzarem una recerca en l'arxiu fotogràfic i fílmic de la ciutat i, a partir del contacte amb les històries i les persones del Mercat, aprendrem a mirar la ciutat amb ulls de documentalista.

Des del Carree. QUAM 2011 Tallers de dibuix, fotografia i cartografia per a nens, nenes i joves

Forma part dels tallers de la QUAM 2011
11-15.07.2011

Taller dirigit a nens i nenes de 8 a 11 anys i joves de 12 a 17 anys. El tema central del taller és la ciutat i la manera de representar-la: com vivim el carrer, les places, l’espai públic i com ens agradaria que fos. Voldríem posar en comú els coneixements i experiències que tenim del carrer als diferents barris de la ciutat. Ens aproximarem a diverses eines d’observació i representació (dibuix, fotografia i altres tècniques) per tal de fer visibles les experiències i allò que aquestes ens pugui donar: idees, desitjos, sensacions... en l’espai públic i els seus usos.
Lloc: El taller es realitzarà al Centre Cívic El Montseny, Centre Cívic Can Pau Raba i Centre Cívic de Santa Anna.
Dates i horaris: de dilluns 11 a divendres 15 de juliol, de les 10:00 a les 13:00h Preu: 5 eur.
Inscripcions: emplenenat aquest formulari [Accés a formulari], enviant un correu a Aquesta adreça electrònica s'està protegint contra robots de correu brossa. Necessiteu que el JavaScript estigui habilitat per a mostrar-la , per telèfon 93 885 37 04, directament al centre ACVic o als centres cívics: El Montseny, Can Pau Raba i Santa Anna.
Places limitades
Objectius dels tallers
. Conèixer les experiències quotidianes que els participants viuen a l’espai públic (places, carrers...) i compartir-les amb joves d’altres barris.
. Explorar diferents barris de la ciutat i conèixer els equipaments i recursos i les transformacions que s’hi han produït.
. Utilitzar eines per a visualitzar i explicar aquestes experiències: introducció a formes d’observació i de representació (dibuix, fotografia, cartografia...). . Creació de mapes i material gràfic que reculli les vivències dels participants
durant el taller.
ACViC Centre d’Arts Contemporànies Sant Francesc 1. 08500 Vic · Tel +34 93 885 37 04  Aquesta adreça electrònica s'està protegint contra robots de correu brossa. Necessiteu que el JavaScript estigui habilitat per a mostrar-la

acvic Conferència i debat
POST-OIL CITIES: ESCENARIS DE FUTUR

12.05.2011 a les 18.00h
Activitat vinculada a la QUAM2011

Daniel Lerch Urbanista, USA. www.postcarboncities.net
Lluís Sabadell Artiga Artista i comissari, Post-Oil Cities, ES. www.postoilcities.org

Lloc: ACVic. Centre d'Arts Contemporànies | C. Sant Francesc, 1 Vic

Gairebé la totalitat de les activitats de la nostra societat contemporània depenen directa o indirectament del petroli; una substància que es fa servir no tan sols per generar energia - que utilitzem majoritàriament en el transport-, sinó que també s’utilitza per a la producció d’aliments (fertilitzants, pesticides...) roba, tints, plàstics, vernissos, productes de higiene, etc.

El petroli ha modelat en menys d’un segle la societat i les ciutats tal com les coneixem avui dia, amb tots els seus avenços i creixement, però alhora amb totes les seves mancances i sobretot amb les conseqüències derivades, com poden ser la sobreexplotació del planeta, la contaminació i el canvi climàtic.

Dependre tant d’una sola matèria provoca una enorme vulnerabilitat, i més encara si aquesta matèria no és renovable, o sigui hi ha una quantitat finita que en algun moment s’acabarà -estancant-se la producció primer i caient després -el procés que ara coneixem com a Peak Oil (Pic del petroli)-.

Les nostres ciutats actuals han crescut, s’han dissenyat i s’organitzen a partir de patrons de funcionament basats en l’ús i la disponibilitat de petroli barat, però sabem que això ha de canviar en els propers anys. Perquè no començar avui a pensar, organitzar i planificar les nostres ciutats més enllà del petroli?

amor Toni Ferron organitza un cicle sobre el tema de l'AMOR. Inclou una exposició col·lectiva, performance i concert al Gravat, pel·lícula al Cineclub de Vic, performances a l'Institut de Teatre i una tarda de presentacions de projectes. ACVic hi participa organitzant aquesta presentació en la que l'amor passa pel filtre de Félix Pérez-Hita (l'amor en l'era digital), Jordi Lara (àudio performance), Kiko Amat (amor, discos i discos d'amor) i Adiccionesporquesí (preposicions i relats eròtics). Aquesta activitat es fa el 07.05.2011 a partir de les 17.00 h. El programa complert més avall. [Programa en PDF]

D'amor n'existeix de mil formes. Ovidi a Ars amatoria.

Ja des dels grecs l’AMOR ha estat un tema que planteja profundes reflexions, que porten a innumerables interrogants per la seva impossibilitat de racionalitzar-lo. Això succeeix, segurament, perquè és un sentiment que barreja les emocions més primàries amb actes del mateix caràcter o, tot el contrari, amb actes premeditats i absolutament racionals. És, sense cap mena de dubte, el sentiment més universal.
Tant és així que durant tota la història de la humanitat l’amor ha estat abordat per totes les disciplines artístiques (art, literatura, música, poesia, teatre, fotografia, cinema...), i per d’altres de caràcter tècnic i científic (medicina, ètica, filosofia, sociologia...), per tal de poder-lo aprehendre.
Curiosament, però, durant el segle XX la seva presència és absolutament desigual: a la literatura, a la música, a la fotografia o al cinema segueix essent un tema present pel seu caràcter universal, mentre que a les arts visuals desapareix sota la pressió dels standars conceptuals i formals imperants.
Aquest seguit de qüestions, sumat a la llibertat que l’amor ofereix com a tema i a les variades possibilitats artístiques que en poden resultar, és el que ens porta a plantejar aquestes xerrades amb diferents protagonistes culturals que intentaran explicar com
aquest sentiment forma part del seu procés creatiu, quin lloc ocupa, quina forma adquireix, etcètera.
I, està clar, que aquestes activitats ens han de servir per reivindicar l’amor com a sentiment que no es pot separar de la condició humana. Un sentiment menystingut, actualment, per les arts visuals contemporànies. Toni Ferron

ACVic. Des dels marges Presentació de projectes i debat sobre Centres i Espais d'Art que desenvolupen activitats en contextos rurals en l'àmbit català.
Amb la participació de Cal Gras, Campo Adentro, Centre d'Art i Natura, CACIS Forn de Calç, Idensitat, Nau Coclea, Priorat Centre d'Art.

Activitat organitzada per ACVic-SBG* arrel de la investigació Prismes de Marta Ricart.

08.04.2011 a les 19 hores
Lloc: ACVIC. C. Sant Francesc, 1 08500 Vic

- Quina realitat es troben les persones que desenvolupen projectes artístics en contextos al marge dels nuclis de decisió i exhibició artística?
- L'art també té a veure amb conscienciar, crear nous públics o dinamitzar?
- Com construir estratègies de dinamització i implicació en entorns sovint dispersos i molt heterogenis?
- L’entorn rural necessita d’estratègies pròpies de creació i dinamització?

La realitat que ens trobem els creadors que treballem en entorns rurals sovint és molt diferent de la que es viu en altres contextos més urbans. L’espai rural tot i representar el 90% de l’extensió del territori català, sovint és un espai invisibilitzat. 
La ruralitat sovint s’ha associat al folklorisme o a l’àmbit de la cultura popular però en l’espai rural es produeixen moltes i diverses manifestacions artístiques que per ser desenvolupades en aquests entorns no tenen per què ser marginals ni fetes de qualsevol manera. Els contextos anomenats rurals, no tenen perquè estar al marge de la creació.
Davant la realitat diversa i heterogènia del panorama creatiu en entorns rurals en el nostre país, es proposa Des dels Marges; un espai de debat i encontre d’experiències de diferents artistes, dinamitzadors i gestors que realitzen propostes artístiques i culturals en entorns rurals.
L’espai estarà dinamitzat per l’artista, investigadora i educadora Marta Ricart que a partir dels resultats de la recerca PRISMES (una recerca creativa i col.laborativa que explora les dinàmiques, els projectes i algunes realitats de les propostes artístiques desenvolupades en entorns rurals), proposa un plantejament obert per compartir, reflexionar i fer visible què significa generar processos artístics en zones rurals.

(*) ACVic-SBG fa referència a un programa que posa en relació art-natura-context rural i que es desenvolupa en col·laboració entre ACVic i Ajuntament de Sant Bartomeu del Grau.

CLAUS PER ENTENDRE L’ART CONTEMPORANI
De les primeres avantguardes a l'art actual.

Curs impartit per FRANCESC ORENES

DATES DEL CURS
Dimecres de 18,30 a 20,00h i de 20,15 a 21,45h
Inici del curs 26 de gener. 10 sessions
Preu 30€
Aquest curs forma part de la programació d'hivern 2011 de CCVIC Centres Cívics, Ajuntament de Vic.

INTRODUCCIÓ
Aquest curs dóna les claus per conèixer l'evolució de l'art en les primeres i segones avantguardes, la post-modernitat i el context actual. Planteja una visió panoràmica de l’art modern atenent les coordenades pròpies del context històric, social i cultural en què va aparèixer.
El curs s'imparteix de manera entenedora i sempre il·lustrat amb imatges de les principals obres artístiques. Proposa la possibilitat de conèixer aspectes de la història i la cultura contemporània, però també la de comentar, debatre i dialogar de manera participativa.

francesc orenes acvic francesc orenes acvic

TALLER "ESTRATÈGIES PER A TREBALLAR EN EL TERRITORI"
Dates: 16, 17, 23 i 25 de novembre de 2010
Aquest taller articula el projecte cultural de TRANSDUCTORS a Vic amb diverses xarxes i iniciatives locals, com un espai d'aprenentatge col·laboratiu de forma oberta i participativa. El taller és una eina per activar projectes en el context de Vic i altres localitats; per això, respon a un doble objectiu:
−    Ser un punt de trobada amb diferents agents, iniciatives i xarxes locals, de manera que es mostrin els seus treballs en un procés de diàleg amb els casos d'estudi presentats en Transductors.
−    Presentar i intercanviar recursos i metodologies pràctiques que possibilitin una discussió sobre estratègies i metodologies  potencials de treball en xarxa en el territori.

Línies de treball del taller:
−    Educació formal i informal: el paper de l'escola, l'educació social i les pedagogies col·lectives.
−    La intervenció en barris i contextos ciutadans: el rol del desenvolupament i la mediació comunitària, el treball en l'espai públic i la intervenció sociocultural.
−    El treball interdisciplinari de xarxes ciutadanes o de la societat civil: l'articulació de les xarxes informals o de moviments socials i les formes de col·laboració, resistència o intervenció respecte a les diverses institucions de la societat.