acvic_cast

MORE STORE / TALLAS

2010-02-17T19:51:00.005+01:00

Ana �lvarez-Errecalde

Del 26 de febrero al 22 de marzo de 2010
Inauguraci�n, 26 de febrero a las 20 horas

MORE STORE/TALLAS es un proyecto art�stico que combina la instalaci�n, la fotograf�a y el v�deo, en una tienda donde m�s de cuarenta cuerpos de mujeres de diverso origen, edad y constituci�n f�sica se exhiben en forma de trajes.

MORE STORE/TALLAS incita a reflexionar sobre el valor del cuerpo en funci�n de par�metros arbitrarios como son el MADE IN (pa�s de origen) y la est�tica, propone la confusi�n/comprensi�n de situarse en la piel del otro e ironiza sobre el valor que tenemos como individuos dentro de par�metros mercantiles.

On s�n les claus?

2009-12-18T17:45:00.002+01:00

de Toni Casassas

Documental con Maria Forga, profesora de �tica period�stica de la UVic y la Fundaci� Centre M�dic Psicopedag�gic de Osona.

Mi�rcoles, 30 de diciembre a las 19 h
Presentaci�n del taller de cine La Nau, realizado en el a�o 2008/2009, con usuarios de la Fundaci� Centre M�dic Psicopedag�gic de Osona y del documental On s�n les claus?

Territorios de fricci�n

2009-11-16T18:41:00.014+01:00

Del 4 de diciembre de 2009 al 17 de enero de 2010

Exposici�n comisariada por Miquel Bardagil

Una mirada desde la colecci�n de arte contempor�neo del Museu d'Art Jaume Morera de Lleida

Valeriano L�pez | Francesc Ruiz | Pauline Fondevila | Javier Pe�afiel | Karmelo Bermejo | Dion�s Escorsa | La Ribot | I�aki �lvarez | Daniel Garc�a And�jar | Al�cia Framis

Organiza:
ACVIC. Centre d'Art
Ajuntament de Vic
Generalitat de Catalunya. Departament de Cultura i Mitjans de Comunicaci�
H.Associaci� per a les Arts Contempor�nies
Museu d'Art Jaume Morera
Ajuntament de Lleida

Con la colaboraci�n de:
Centre d'Art la Panera

Para m�s informaci�n: descargar archivo.pdf

Jornada Vic Espai P�blic

2009-11-05T20:29:00.009+01:00

Viernes, 13 de noviembre de 2009

Direcci�n: Ferran Blancafort i Meritxell Inaraja

Este proyecto esta incluido en el programa ARTWORK'09 de la Diputaci� de Barcelona y esta subvencionado por el programa de Projectes Innovadors de acuerdo con la Orden TRE/337/2008 y patrocinado por el Servei d'Ocupaci� de Catalunya y cofinanzado por el Fons Social Europeu.

Actividad gratuita previa inscripci�n por correo electr�nico a la direcci�n info@acvic.org. Adjuntar una copia digitalizada del DNI.

Organiza:
Ajuntament de Vic
ACVIC. Centre d'Art Contemporani
Escola d'Art i Superior de Disseny
Diputaci� de Barcelona

Con la colaboraci�n de:
H.Associaci� per a les Arts Contempor�nies

Para m�s informaci�n: vic espai public.pdf

Convocatoria para la direcci�n de ACVIC. Centre d'Art Contemporani

2009-10-21T17:05:00.006+02:00

El per�odo de presentaci�n de las instancias a este lugar de trabajo sera de diez d�as naturales, des del d�a siguiente a la publicaci�n del edicto en el Butllet� Oficial Oficial de la Prov�ncia de Barcelona.

Documento adjunto bases_direccion_acvic.pdf

CATALIZADORES

2009-07-18T20:14:00.002+02:00

Invitaci�n en pdf

Catalizadores
Acciones Reversibles
Exposici�n del 4 de julio al 18 de octubre de 2009
Proyecto comisariado por Ramon Parramon

AMAST�/CASI TENGO 18. DINAMIK(TT)AK [2006 - proyecto en proceso]
JORDI CANUDAS. 916 dies. Mercat i Mem�ria_Mercat de Sant Antoni [2007 - proyecto en proceso]
SANTIAGO CIRUGEDA/Recetas Urbanas. Rehabilitaci�n de poblado de infraviviendas - asentamiento gitano en As Ra�as [2007 - proyecto en proceso]
JOSEP-MARIA MART�N en colaboraci�n con Alain Fidanza. La Maison de la N�gociation [2003-2004]
SINAPSIS.Trans_art_laboratori (2) En el �mbito sanitario. Con Laia Sol�, Tanit Plana, Javier Rodrigo, Rachel Fendler y Mariola Bernal [2007 - proyecto en proceso]

Inauguraci�n: s�bado 4 de julio a las 20 h

2009-06-30T19:56:00.002+02:00

El Relato del Arte
QUAM09
Dir. Andr�s Hispano

El arte contempor�neo se encuentra en una extra�a situaci�n, m�s accesible y mediatizado que nunca pero lastrado por t�picos y arquetipos que todav�a hacen de
�l una actividad bajo sospecha, propia de exc�ntricos y sustentada en sobrevaloradas
provocaciones.

Sin embargo, siendo cierto que el arte contempor�neo demanda del observador
pocos prejuicios y alg�n esfuerzo espec�fico, no puede decirse que carezcamos
de agentes ni iniciativas capaces de hacer comprensible las razones y procesos que
lo definen hoy.

Seguramente, ning�n soporte como el audiovisual ha demostrado su capacidad para divulgar, no s�lo cuanto tiene lugar en el mundo del arte, sino cuanto forma
parte de su compleja naturaleza, creativa y comercial.

EL RELATO DEL ARTE abordar� la manera en que, desde el audiovisual, se ha contemplado
el mundo del arte, el trabajo del artista y su repercusi�n en el p�blico. Pero sobre todo, se plantear� la posibilidad de abrir nuevas estrategias en este �mbito. Para ello, contaremos con cr�ticos y realizadores que han trabajado en este terreno,
y se programar�n t�tulos de referencia, cinematogr�ficos y televisivos, con los que
espolear iniciativas capaces de abordar una escena art�stica m�s diversa y compleja
que nunca.

S�BADO, 4 DE JULIO
Ma�ana
El relato del arte
Andr�s Hispano (realitzador y comisario independiente)

Ante el taller digital
Jorge Lu�s Marzo (cr�tico de arte y comisario independiente)

Tarde
El cine piensa el arte
Gonzalo de Lucas (cr�tico y programador de cine) y N�ria Aidelman (programadora de cine)

DOMINGO, 5 DE JULIO
Ma�ana
En el s�tano cat�dico
Fernando de Felipe (guionista y catedr�tico de la Universitat de Ramon Llull)

Elocuencia del ruido, eficacia del silencio
Lul� Martorell (realitzadora)

Tarde
Ante la leyenda
Carles Guerra (cr�tico de arte)

Desde el artista
Antoni Mar� (escritor)

TALLER Del 6 al 10 de julio
El relato del arte. Un taller de divulgaci�n en
el siglo XXI
F�lix P�rez-Hita (ensayista y realizador) y Andr�s Hispano (realizador y comisario
independente)

INVITADOS AL TALLER
Marcel Pi� / Estampa (dise�ador grafico)
Isaki Lacuesta (director de cine)
Manel Barrios (realizador de televisi�n)
Lul� Martorell (realizadora)
Federic Amat (artista)
descargar%20programa.pdf

Fes com si...

2009-04-17T19:50:00.007+02:00

Fes com si... Exposici�n comisariada por Anna Palomo

del 17 de abril al 7 de junio de 2009

Montse Cortadellas, Marta Gr�cia, Mia Guiteras, Enric Pladevall, Tere Recarens, Montsita Rierola,Kenneth Russo i David Ymbernon

Muestra vinculada a la jornada de Art i Joc organizada por la �rea de Educaci�n Infantil de la Facultad de Educaci�n de la Universidad de Vic.

Propuesta educativa
Juguem amb Art i joc
del 17 de abril al 7 de junio de 2009

Jornada Art i joc
8 de mayo de 2009 de 9 a 18h
II Jornadas de Arte e infancia: Arte y juego 2009. Ver programa.

Inauguraci�n: viernes 17 de abril a las 20 h

Montserrat Cortadellas. Comport MKI

El goog / El rastreador. Proyecto de Platoniq

2009-02-20T20:21:00.005+01:00

Acciones Reversibles. Proyectos: El goog / El rastreador. Proyecto de Platoniq

Del 27 de febrero al 17 de mayo de 2009.

El goog / El rastrejador es el proyecto que Platoniq desarrolla para acvic.

�Como buscar y recoger informaci�n en tu ciudad?
�C�mo localizar los recursos que pueden ser compartidos entre la poblaci�n?
�C�mo encontrar gente con intereses en com�n?

Platoniq presentar� en Vic su proyecto "El goog". Este "rastreador" generar� pol�ticas de re-aprovechamiento de conocimientos significativos, �tiles, en v�as de desaparici�n o re-apropiaci�n, tanto en zonas urbanas como rurales. El objetivo de la intervenci�n en Vic es poner a prueba la eficacia de las redes sociales de Internet a la hora de aplicarlas al contexto local f�sico de la ciudad. Por medio de talleres, juegos y acciones con j�venes, gente mayor y grupos tem�ticos, se establecer�n analog�as sobre todas estas nuevas formas de auto-organizaci�n en el espacio ciudadano.

Todos los proyectos de Platoniq trabajan en formas activas de mediaci�n, nuevas aportaciones a la definici�n de cultura y la participaci�n. Ejemplo de eso fue la experiencia del proyecto Burn Station (literalmente, "estaci�n de quemado"), un proyecto creado al 2003 que consiste en un sistema de distribuci�n de contenidos copyleft en espacios p�blicos. Los participantes escuchan, seleccionan y copian gratuitamente la m�sica de m�s de 40 sellos discogr�ficos independientes de Internet. Ganador de premios internacionales de cultura digital en Berl�n y M�xico, Burn Station cuenta hoy con m�s de 80 estaciones repartidas en Europa y Am�rica Latina.

Otro antecedente de "El goog" es Banco Com�n de Conocimientos, una plataforma de investigaci�n, desarrollo e innovaci�n social (R+D+i), una herramienta metodol�gica para generar redes de intercambio de conocimientos en la ciudad. EN BCC los participantes comparten informaci�n, herramientas o conocimientos aplicados a los Mercados de Intercambio, donde se pone en pr�ctica el modelo, de producci�n coordinada colectiva del software libre por medio de las din�micas de cooperaci�n, documentaci�n del proceso y responsabilidad distribuida entre los participantes. Desde su creaci�n en el 2006, BCC ya ha llegado a Barcelona, Cambridge, Casablanca, Lisboa y Linz.

Acciones Reversibles. Espacio de documentaci�n y proyectos

2008-11-19T12:25:00.005+01:00

Acciones Reversibles. Espacio de documentaci�n y proyectos

Del 9 de noviembre de 2008 al 9 de febrero de 2009

Proyectos:
AulAbierta (Granada), El gran Pollo de la Alameda (Sevilla), El Museu de la Mem�ria (Paranapiacaba, Brasil), documenta 12 Advisory Board (Kassel), Docklands Community Poster Project and Cascade (Londres), IDENSITAT (Calaf/Manresa), QUAM (Vic-Montesquiu), Tower Songs (Dublin).

Con la participaci�n de Aulabierta (Jos� Daniel Campos y Pablo P�rez), Lilian Amaral, Santiago Barber, Jes�s Carrillo, Rika Colpaert, Fernando Hern�ndez, Herman Labro, Loraine Leeson, Carmen M�rsch, Ailbhe Murphy, Ramon Parramon, Javier Rodrigo, Rubia Salgado, Wanda Wieczorek.

ACCIONES REVERSIBLES. Seminario sobre arte, educaci�n y territorio

2008-09-11T15:15:00.012+02:00

Vic 7 y 8 de noviembre
Descargar programa en PDF

Incripciones

Este seminario se plantea bajo el t�tulo acciones reversibles a partir de la relaci�n que se establece entre educaci�n, arte y territorio. Constituye una reflexi�n sobre la producci�n art�stica contempor�nea que desarrolla actividades educativas, que se relacionan con especifidades del territorio y que requieren de una conexi�n en red para llevarlas a cabo y comunicarlas.

A menudo, desde la mirada art�stica, la pedagog�a ha estado relegada a aportar valor complementario a la producci�n cultural con el peligro de degradar o disminuir su calidad y posici�n cr�tica. Desde la vertiente educativa y de acci�n social, el trabajo del artista se considera con frecuencia poco abierto a la colaboraci�n en proyectos educativos o de intervenci�n comunitaria en contextos e instituciones locales. Este seminario pretende que estas visiones contrapuestas no pueden anular la capacidad de definir nuevos escenarios y poner en evidencia que han sido superadas por proyectos que act�an de una forma renovadamente cr�tica hacia este tipo de actitudes.

Si la pedagog�a consiste en la producci�n de experiencias, conocimientos y valores que tenemos a nuestro alcance, si estos recursos se vehiculan a trav�s de la producci�n art�stica y se relacionan con vivencias surgidas desde el contexto; la producci�n de conocimientos, valores y experiencias pueden generar pol�ticas culturales y aprendizajes basados en procesos colectivos.
Desde este punto de partida y como campo de acci�n experimental, la relaci�n arte-pedagog�a no persigue educar a trav�s del arte, ni buscar nuevos p�blicos para el arte, ni buscar diferencias entre el espacio institucional y el espacio gestionado; consiste en generar situaciones en las que se posibilite experimentar con la transmisi�n y el intercambio de conocimientos y experiencias, investigar en la producci�n art�stica y utilizar t�cnicas y medios que permitan comunicarlo y vehicularlo a trav�s de la incorporaci�n o revitalizaci�n de din�micas sociales. �Es eso posible?

Las l�neas generales sobre las que se fomentar� el seminario pivotan sobre tres elementos interconectados: los centros de producci�n y creaci�n contempor�nea, el trabajo pedag�gico y las redes de relaci�n.
Acciones reversibles plantea el concepto de reversibilidad como la condici�n en la que todos los elementos que act�an est�n presentes con diferentes grados de dependencia rec�proca. La ingenier�a reversible o inversa consiste en obtener la informaci�n de un producto accesible al p�blico con la finalidad de determinar de qu� est� hecho, saber c�mo funciona y poder reorganizarlo con nuevos contenidos. Constituye, en esencia, un proceso para innovar que a menudo se aplica al software o al dise�o de producto. En el �mbito que nos ocupa se plantea la siguiente cuesti�n: �De qu� manera se pueden analizar por separado los tres componentes -arte, pedagog�a y territorio- para luego reorganizarlos en secuencias que tomen sentido? �C�mo podemos reorganizarlos para dise�ar proyectos o, por qu� no, pol�ticas culturales?

Los proyectos y propuestas que en este seminario se presentan, plantean relaciones en entre arte, pedagog�a, instituciones y agentes culturales sumergidos en el tejido social. Instituci�n y valor cultural no est�n en posiciones antag�nicas sino que cada vez m�s luchan para conquistar �mbitos propios, negocian para compartir espacios posibles. Centros de creaci�n contempor�nea y proyectos autogestionados buscan espacios comunes. Este cruce, por lo tanto, se nos presenta como posibilidad de colaborar, cooperar y trabajar en proyectos educativos, no como fruto de una tensi�n bipolarizada. Por esta raz�n el seminario plantea en su temporizaci�n una progresiva degradaci�n entre proyectos, instituciones y centros de arte analizando las acciones reversibles que se derivan de este proceso de intercambio en determinados contextos locales.

Objetivos
Conocer posibilidades de actuaci�n y abrir un debate sobre nuevas formas de producci�n cultural contempor�nea y sus relaciones con las instituciones sociales y educativas.
Comprender y analizar la tarea de producci�n cultural desde el desarrollo de pol�ticas culturales y actividades educativas.
Repensar las nuevas formas de producci�n de cultura y conocimiento contempor�neo bajo el prisma de las nuevas formas de pedagog�a cultural, cultura visual y educaci�n art�stica.
Reflexionar sobre el nuevo papel de los centros de producci�n y los centros de arte contempor�neo en relaci�n con el trabajo de desarrollo local, la relaci�n con colectivos y los trabajos en red como formas de pedagog�a y pol�tica cultural en acci�n.

Conenidos
La pedagog�a cultural, el trabajo colaborativo con artistas, la cultura visual y la educaci�n art�stica: modelos para una pedagog�a cultural contempor�nea.
El trabajo en red y las pr�cticas colectivas como formas de pol�tica cultural.
Las pol�ticas culturales pensadas para interactuar con contextos socioculturales espec�ficos.
La labor de los centros de producci�n en relaci�n con las nuevas formas de producci�n, colaboraci�n y difusi�n cultural a trav�s de acciones educativas.
La producci�n y articulaci�n cultural como acci�n educativa, analizando estrategias de participaci�n y negociaci�n entre las instituciones culturales, centros de producci�n y usuarios.

Destinatarios
Educadores, artistas, gestores culturales, t�cnicos municipales de cultura.
Estudiantes de arte, gesti�n y desarrollo cultural comunitario, trabajo social, pedagog�a, magisterio.

ACCIONES REVERSIBLES. Jornada sobre la producci�n cultural, la educaci�n y el trabajo en red

7 de noviembre 2008

10.30 h Bienvenida e introducci�n al seminario Ramon Parramon y Javier Rodrigo, directores de las jornadas.

11.00 h Carmen Morsch & Rubia Salgado. (Linz)
Maiz o Documenta XII, por ejemplo. Entre el largo y el corto plazo en las relaciones (de poder) entre instituciones art�sticas y contextos locales.
Carmen Morsch es artista, investigadora y educadora, directora del instituto de investigaci�n para la educaci�n del arte (IAE) en la University of the Arts in Zurich. Investigadora del proyecto de educaci�n de Documenta XII en Kassel, 2007.
Rubia Salgado es co-fundadora y miembro del equipo de MAIZ. Impulsa y trabaja en diferentes proyectos en el �mbito de la educaci�n y el trabajo cultural. Es adem�s escritora y activista comprometida en el camp de la pol�tica cultural.

12.00 h Lilian Amaral. (Sao Paulo)
Mediaciones, arte contempor�neo y construcci�n social. Experiencias en contextos espec�ficos de Brasil.
Artista audiovisual, investigadora y promotora . Doctorada en Artes Visuales por la Universidad de Sao Paulo. Comisaria de la Casa de la Memoria. Directora del proyecto Museo Abierto: la Ciudad como Museo y el Museo como Pr�ctica Art�stica.

13.00 h Ailbhe Murphy (Dublin)
Tower Songs en Fatima Mansions: Coordenadas cr�ticas para una comunidad basada en la producci�n cultural.
Artista visual que ha trabajado de forma extensa en el contexto de la pr�ctica colaborativa y comunitaria. Actualmente, desde la Universidad de Ulster Belfast, investiga sobre las pr�cticas art�sticas colaborativas y los procesos de regeneraci�n urbana en la ciudad de Dubl�n. Es co-fundadora de Vagabond Reviews, una plataforma interdisciplinaria para el compromiso social y la pr�ctica art�stica cr�tica.

16.00 h What> Herman Labro, Rika Colpaert (Bruselas)
Historias desde What>, espacio de encuentro para la cultura visual.
Herman Labro, director de Kunstbank y Rika Colpaert miembro del equipo, ambos son investigadores visuals.

17.00 h Fernando Hern�ndez (Barcelona)
De qu� hablamos artistas y educadores cuando decimos que hacemos proyectos art�sticos con una finalidad pedag�gica
Profesor de educaci�n de las artes visuales y la cultura visual en la Universidad de Barcelona. Co-director del Centro de Estudios sobre el cambio en la cultura y la educaci�n, en el Parque Cient�fico de la Universidad de Barcelona.

18.00 h Mesa redonda con todos los participantes.
Pedagog�a cultural y trabajo educativo en el siglo XXI
Moderada por Javier Rodrigo, investigador y educador de arte, coordinador del equipo educativo de la Associaci� per a Joves Teb, miembro de la red Artibarri y profesor invitado en el master de "Proyectos y Estudios de la Cultura Visual" de la Universidad de Barcelona.

8 de novembre 2008

11.00 h Loraine Leeson (Londres)
Creatividad de ida y vuelta. Proyecto Cascade.
Artista y directora de cSPACE en la University of East London donde es investigadora invitada. Desde finales de 1970 su trabajo ha estado comprometido con comunidades alrededor de temas de regeneraci�n urbana, utilizando el arte y los media para incidir en el dominio p�blico.

12.00 h Aulabierta. (Granada)
Autogesti�n de programas educativos para contextos socioculturales pr�ximos, entre la universidad y el barrio.
Aulabierta es una experiencia de dise�o y construcci�n de una comunidad de aprendizaje autogestionada formada por un grupo difuso vinculado a la Universidad de Granada. Es una iniciativa de la asociaci�n AAABIERTA.

13.00 h Santiago Barber (Sevilla)
Entre les pr�cticas de cooperaci�n social y la producci�n creativa.
Desde la producci�n art�stica y comunicativa comparte experiencias con diferentes movimientos sociales en el marco de procesos de regeneraci�n urbana y autorganizaci�n social.

16.00 h Jes�s Carrillo (Madrid)
Viejos y nuevos modelos de interpelaci�n p�blica en las instituciones art�stica y culturales contempor�neas. Marcos ideol�gicos y posibilidades cr�ticas.
Jefe del Departamento de Programas Culturales del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sof�a. Investigador en arte y cultura contempor�nea.

18.00 h Mesa redonda con los participantes.
Producci�n reversible entre arte y espacio social. Moderada por Ramon Parramon. Artista, director de IDENSITAT y co-director del M�ster en Dise�o y Espacio P�blico en Elisava-UPF.

centreartgirona

2008-09-04T21:32:00.004+02:00

Centre d'Art Contemporani de Girona.

La Panera, Lleida

2008-09-04T21:15:00.004+02:00

Ampliar

H Associaci� per a les Arts Contempor�nies

2008-09-04T21:01:00.005+02:00

Ampliar

canxalant

2008-09-04T20:40:00.004+02:00

Can Xalant.

Localizaci�n

2008-09-04T19:03:00.007+02:00

Centre d'Arts Contempor�nies. Vic
C. Sant Francesc, 1 08500 Vic -Barcelona | tel ++34938853704 |e-mail: info@acvic.org

Ver mapa m�s grande

En proceso

2008-09-04T18:39:00.007+02:00

El Centre d'Art i Creaci� Contempor�nies de Vic est� en proceso. El arte vinculado a los procesos educativos y al contexto social puede generar �mbitos de producci�n abiertos a la experimentaci�n, al intercambio y a la producci�n de conocimiento. Esta relaci�n entre arte, actividad educativa y espacio social, se pretende como elemento de debate que impulsa tanto aspectos de producci�n, de interacci�n con el tejido social, como de visibilidad y comunicaci�n de los proyectos.